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La condición humana del punto de vista de Segismundo

 

Cuando Rosaura y Clarín encuentran la torre en que está encarcelado Segismundo, están lamentando la infelicidad y miseria que sienten en este momento. Análogamente, Segismundo oye sus conversaciones y empieza a describir su vida severa y dolorosa. Desde otro punto de vista, esta reunión me recuerda la mitología de la alegoría de la cueva del Platón; Rosaura y Clarín rellenan los papeles del forastero, y Segismundo es el hombre en la cueva. Segismundo solo conoce el mundo desde su educación por Clotaldo; sin embargo, tiene una formulación de la moralidad compleja. 

En la medida que la torre se puede leer como la “cuna y [el] sepulcro” del hombre abstracto, todos vivimos en una torre metafórica, atados por la muerte y su educación. Cuando Segismundo conoce a gente extranjera, responde:

la política he estudiado,

de los brutos enseñado,

advertido de las aves;

y de los astros suaves

los círculos he medido:

tú sólo, tú has suspendido

la pasión a mis enojos

la admiración al oído

 

De una manera concreta, Segismundo está emocionado encontrar a personas genuinas, pero por otro lado, Segismundo está comentando de la manera que la realidad que Clotaldo construyó en su mente era un sueño – como las sombras en la alegoría de platón. También, Segismundo se enoja por el hecho de que Clotaldo mintió a él.

A diferencia de la alegoría de la cueva, el monólogo de Segismundo dice algo más profundo sobre el individuo, y cuál es la raíz del malvado. A consecuencia del maltrato, Segismundo explica, “y aunque aquí, porque más te asombres y monstruo humano me nombres, entre asombros y quimeras, soy un hombre de las fieras, y una fiera de los hombres” (17). Es decir, todo el maltrato ha creado un monstruo, pero al mismo tiempo, este monstruo es capaz de superar los obstáculos del abuso y encontrar empatía con Rosaura. Entonces, Calderón pregunta: “¿es comportamiento naturaleza o crianza?” Por un lado, cada persona existe en su propia torre metafórica, y crea su percepción basada en lo que percibe. Entonces, el acto de conocer a Rosaura cambia la moralidad de Segismundo y le salva. Esta percepción está de acuerdo con la perspectiva Católica – que Dios controla todo, entonces lo que alguien percibe, y por extensión, su moralidad son construidos por Dio. También, podemos entender la conexión entre Rosaura y Segismundo como una manifestación de su libre albedrío; Segismundo tiene la empatía a pesar de su abuso. Al cuestionar el control divino, Calderón se arriesga a la persecución por la inquisición.

Para concluir, bajo los chistes y la trama de la comedia, hay grandes preguntas metafísicas que cuestionan nuestras percepciones del mundo.

La vida es Sueño!: el musical

La vida es Sueño, por Pedro Calderón de la Barca, narra la historia sobre el reino polaco y el regreso de su príncipe encarcelado. En la jornada primera, fuimos presentados a las relaciones complejas entre las personas, y también una estructura nunca antes he visto en una obra. La obra sigue diferentes esquemas de rima (como explica en la introducción) y el esquema más obvio para mí ocurrió durante de las páginas 4 a 8. Desde el principio, comienza con la forma de AABB y la forma continúa cambiando en todo la jornada primera (cuando Segismundo entra la escena, cambia a párrafos que actuar como estrofas en un poema, y entonces el discurso del rey sigue la forma ABABA).

Por eso, la leí más como un poema (cantar de gesta) que una obra (según la introducción, Calderón era poeta). También yo tenía el sentido que yo estaba leyendo un musical, como se ve en Broadway. Por ejemplo, en las páginas 34 a 36, hay una escena donde Astolfo y Estrella glorifican al rey. Calderón escribió, “Tocan, y sale el REY BASILIO, viejo, y acompañamiento. EST: Sabio Tales / AST: docto Euclides, / EST: que entre signos, / AST: que entre estrellas, / EST: hoy gobiernas, / AST: hoy resides…”(34-36). Los alternos de frases entre ellos me recuerdan como un “riff off” de dos cantantes donde ellos luchan por el favor del rey y la habilidad para gobernar Polonia. Entonces, con las palabras cursivas que ponen la escena, también hay trompetas en el fondo.

No sé porque la leí como esto (quizá es porque vi la película Moulin Rouge! esta semana pasada), pero después de la llegada del rey, yo leí el resto de jornada donde todos los caracteres estaban cantando.

Preguntas: En el paquete “Lírica barroca española”, habla sobre el estilo de poemas en el siglo XVII y la idea sobre una “joya falsa” (1). Es posible que Segismundo es la “joya falsa” de esta obra (o más como un profeto falso)? ¿Alguien de nuestra clase lee la obra como un musical, también?

La corelación de Segismundo y Dobby

Al leer el primer acto de La vida es Sueño, me sentí muy curioso por Segismundo y el objetivo de su personaje en la obra. No pude evitar pensar en Dobby de Harry Potter mientras leía los versos de Segismundo. Ambos personajes comparten muchas similitudes en términos de piedad, auto-aislamiento, y auto-desprecio.

Cuando nos encontramos con Dobby, el elfo en Harry Potter and the Chamber of Secrets, es descrito como una criatura lastimera, constantemente abusada por la familia a la que está obligada a servir. La mayor parte de su primer encuentro con Harry Potter se pasa tratando de hacerse daño a sí mismo porque la comunicación con Harry está prohibida. También a menudo se refiere a sí mismo como inútil y merecedor de castigo. Los elfos como Dobby encarnan esta idea del ciclo de la culpa y el auto-castigo, tanto que incluso su trabajo es parte del ciclo. El auto-castigo y el auto-aislamiento definitivamente van codo con codo cuando se piensa en Dobby y Segismundo.

Al igual que Dobby, Segismundo vive en el auto-aislamiento y odia todo sobre sí mismo. Esto es evidente desde el principio de la obra, cuando se presenta como “infelice” a Rosaura y Clarín: “¡Ay, mísero de mí, y ay, infelice!” (p. 4). También se refiere a sí mismo como un “monstruo humano” y dice “Soy un hombre de las fieras // y una fiera de los hombres” (p. 17). Además, como Dobby, Segismundo es una criatura lastimera. Podemos ver esto en la página 15, cuando Rosaura responde a su introducción, “Temor y piedad en mí // sus razones han causado.” Luego, en la página 19, descubrimos que Segismundo tiene un carcelero llamado Clotaldo. Esta idea de ser encarcelado y bajo la vigilancia se correlaciona con la sumisión de Dobby a sus dueños de esclavos, que al igual que Clotaldo, lo tratan miserablemente.

Las marcas del barroco en La Vida es Sueño

En esta primera jornada al final me quedé enredada en la trama. El uso del lenguaje en esta sección me impresionó porque hubo tanta metáfora. Tuve que acostumbrarme a la formalidad de las interacciones entre los personajes del corte, la introducción larga entre Astolfo y Estrella por ejemplo. Las metáforas que a veces crean contradicción (“exhalación, pálida estrella,
que en trémulos desmayos,
pulsando ardores y latiendo rayos,
hace más tenebrosa
la obscura habitación con luz dudosa?”
y las descripciones ricas – del monte, de la condición sentimental, de la vida etc, son muy características del período barroco. También se genera paradoja en los sentimientos, como cuando Segismundo escucha a Roaura, diciendo que al verla de daría muerte, pero que no tiene vida para empezar. Es muy dramático. El enfasis en el paisaje llama atención a las influencias renacistas pero la trama central se enfoca en el individuo, la vida real, y el peso que lleva la fé versus los deberes individuales.

Otro tema que me llamó la atención es la valorización de la educación y el saber como el poder central. El príncipe, por una mano, trata a la educación como algo que se puede recibir fuera de las instituciones formales y católicas:
“Y aunque en desdichas tan graves
la política he estudiado,
de los brutos enseñado,
advertido de las aves;
y de los astros suaves
los círculos he medido”
El rey habla del saber como la cosa más importante que el hombre puede perseguir.El saber parece ser el reino absoluto. Aunque hay menos enfasis en la fe católica que otras obras preexistentes, Segismundo mantiene su fe y los valores cristianos siguen llevando un peso importante en la sociedad.
El tema del individuo vs. deberes de la sociedad y la monarquía (“De una parte el amor propio,
y la lealtad de otra parte”) aparece en la lealtad de Clotaldo, el monólogo del Rey, y el deber que se sienten los sobrinos a servir su tío. Aquí vemos la influencia de la monarquía también. Pero la crisis de Rosuara muestra que la agencia y la convicción de un ser humano está ganando importania. Ella quiere vengarse de su propio principe.

La astrología supuestamente guió al rey a encerrar a su hijo. La importancia de su vida, la vida del individuo poderoso, tomó precedente. Sin embargo, el rey duda su decisión, contemplando el certidumbre de las predicciones contra la posibilidad que su hijo podría escapar su inclinación de ser tirano. La investigación de la agencia humana, el rol del destino y el rol de la acción individual, los derechos de unos sobre los derechos de otros, son todas cuestiones que se alinean con el período barroco. La obligación cristiana todavía desempeña un rol importante, pero esto de meditar en las decisiones de un individuo y la influencia que podrían tener interrumpe la dirección idisputada del fé.
¿Como se describe la rima de los monólogos de Roasura y Segismundo? (ABBAA BBCCB)
¿En que consiste la misión de Rosuara? ¿Porque está vestido de hombre? ¿El crimen de Astolfo será contra ella – violencia de género o amor no correspondido? – o contra alguien en su vida?

La vida es sueño: ¿el destino o el libre albedrío?

Como Esther señala en su entrada de blog, “La vida es sueño,” por Pedro Calderón de la Barca, el poeta subraya la complejidad de la experiencia humana. Más específicamente, dos cosas que me interesan sobre esta “experiencia humana” incluyen el destino y el libre albedrío. Para mí, es lógico que “La vida es sueño” contiene estos aspectos, porque son aspectos que se relacionan con la religión. Por ejemplo, el destino es la noción que estamos en control de nuestro camino en la vida sino que las fuerzas afuera de nuestro control (por ejemplo, Dios o los dioses) controlan el resultado de nuestra vida. Por otro lado, el concepto del libre albedrío es la idea de la independencia, o la noción que tenemos el control de nuestras acciones, y por lo tanto, la trayectoria de nuestra vida. Me parece interesante que estos dos temas estén presentes en la historia, porque son paradójicos. Finalmente, estos dos temas son interesantes porque la literatura barroca durante el “Siglo de Oro” enfatiza la lógica sobre la fe. 

En “La vida es sueño,” vemos varias situaciones donde el personaje contempla su destino. Por ejemplo, Rosaura menciona la idea de la suerte desde el principio del libro cuando declara, ““Bien mi suerte lo dice…” (5). Además, es muy claro que otros personajes del libro se consideran desafortunados, como Segismundo. Por ejemplo, él lamenta su mala suerte cuando él compara su libertad a la de los animales: “y tenido yo más alma, tengo menos libertad… ¿y yo, con más albedrío, tengo menos libertad? (11-13). De hecho, Segismundo les pregunta a los dioses directamente porque él tiene esta mala fortuna cuando dice, “Sólo quisiera saber para apurar mis desvelos (dejando a una parte, cielos, el delito de nacer), qué más os puede ofender para castigarme más” (10). Segismundo es tan desafortunado que cuando Rosaura lo ve, ella dice, “…el cielo me ha guiado para haberme consolado” (19). Por eso, “La vida es sueño” enfatiza más la idea del destino que el libre albedrío.

 

¿La vida es sueño?

En realidad, me di cuenta que no sabía que escribir para esta semana cuando me senté en mi computadora a hacer el análisis de texto que hago usualmente porque tengo más preguntas que conclusiones. Con una obra, hay mucho más que analizar. Voy a tratar de organizar mis pensamientos en esta entrada, pero solo sepan que tengo mucho mas de que hablar. 

Primeramente, esta obra me está ayudando a entender el Barraco más profundamente. Para mi, el barraco es la expresión no solo de lo lujosa que puede ser la vida, sino también una expresión de la complejidad de la experiencia humana. En esta obra observamos el lujo mucho solamente en la primera jornada. Conocemos a un rey, un hijo que técnicamente es rey, y también dos hermanos (una pareja?) que quieren la corona. En virtud de ser parte de la familia real, ellos tienen mucho dinero y acceso al poder. Sin embargo, no son excluidos de la complejidad de la experiencia humana. El rey ama a su hijo y a la gente que gobierna y por eso aprisiona a su hijo. Pero, como humano, su hijo quiere vivir una vida completa. Quiere salir afuera y no ser un secreto en la oscuridad. Los sobrinos, aunque aman a su tío y ahora a su primo, también tienen motivo para lastimar a Segismundo para obtener el poder.

 Estos datos y más me han dejado con muchas preguntas. Se que mató a su madre naciendo, pero porque era necesario aprisionar a Segismundo?  ¿Si es tan peligroso, por qué dejarlo salir?  ¿ Porque Rosaura anda vestida de hombre? ¿Cuál es su relación con Clarín?  ¿Que tiene ella contra Astolfo?  ¿En verdad ama a Segismundo?  ¿De qué se trata el título de la obra? Actualmente, la vida para los personajes de esta obra parece más una pesadilla que un sueño.