Es difícil para mi conectar mi visión de Pablo Neruda como poeta y figura histórica con la representación de él en la película Neruda. Digo esto porque la historia dice que él realmente fue el hombre del pueblo y la vida de la resistencia en Chile, y por alguna razón parece que el director estaba tratando de negar, o quizás reducir, la autenticidad de estas afirmaciones. Obviamente, no sea experto en la historia de Neruda, entonces no voy a desarrollar una opinión fija de él basada en una película. En cualquier caso, es interesante analizar lo que hace la película para alejarse Neruda de su titulo como héroe del pueblo.
Un personaje quien contrasta mucho con Neruda es su guardaespaldas. Él está representado como un chico bajo y estoico quien resiste y sufre porque necesita. Creo que él es el revolucionario real mientras Neruda parece como el revolucionario político. Neruda, en la película, parece obsesionado con la estética de resistir, pero no comprende lo que costa a los otros resistir. Se puede ver como trata al futuro de Chile como una de sus obras cuando el sale un rastro para el prefecto esconderle. También, se puede ver cuando conduje a la casa del presidente y toca la bocina. Parece como una acción sin significado y solo para su imagen. En mi opinión el contraste entre la guardaespaldas y Neruda representa Neruda como alguien con el privilegio de resistir sin sufrir.
Otra escenita que demuestra la misma idea es al fin cuando vemos Neruda empapada en el champagne con las prostitutas y inmediatamente después vemos el guardaespaldas en la cárcel. Es posible que esta representación de Neruda es resulto de contar la historia desde la perspectiva del oficial, su enemigo, pero realmente no sé.
Hola, Billy.
También me interesa la representación de Neruda en la película, “Neruda.” Además, me fascina los contrastes y las conexiones entre su poesía y su actuación en la película. Me gustaría analizar el poema “Casa” y lo conectar a la película. Este poema fue escrito en 1961, después de los eventos que son representados en la película (el escondite y la búsqueda). Así, este poema llamó mi atención porque es sobre la idea de una casa, y cómo el narrador se siente que la tierra es su casa verdadera. Esta idea es interesante porque en la película Neruda y su esposa tienen que moverse de casa diferente a casa diferente para esquivar el oficial de policía, Óscar. También, la última casa “secreta” de Neruda es la cabaña pequeña en medio del bosque. Vimos en la película cómo Neruda se siente incómodo en las casas más tradicionales, especialmente la casa en el centro urbano. Neruda, a pesar del consejo de su guardaespaldas, sigue saliendo las casas para caminar por la ciudad o pueblo. No es hasta la cabaña en el bosque que vemos un Neruda más cómodo (aquí él escucha al consejo de las otras personas allí y no intenta salir sólo). También, las escenas en la naturaleza forman el clímax de la película, cuando Óscar finalmente encuentra Neruda y hay un momento de “cabeza a cabeza” entre los dos (aunque Óscar todavía está muerte). En el poema “Casa”, hay un tema fuerte de tierra, enfatizado con palabras como “piedra” (3), “cueva” (9), “roca” (11) y “granito” (7). Es interesante porque Neruda describe: “Me recuerda esta rosa de granito / algo que me habitaba o que habité” (8), que ilumina las diferencias entre el concepto de vivir entre la naturaleza físicamente como en una cueva, o tiene una conexión más figurativa/profunda con la naturaleza. Creo que este poema ejemplifica el desplazamiento que Neruda se sentía por la mayoridad de su vida – nunca se sentía un sentido fuerte de “hogar” en ninguna casa. Mejor, prefería ser libre y explorar el mundo alrededor de él. No sé si este análisis es correcto, pero los temas me recordó del contraste entre la naturaleza y la ciudad en la película, y el momento fuerte de epifanía de Óscar en el bosque.